Army of the Dead ha sido un éxito en Netflix, a los pocos días de su estreno la producción de Zack Snyder fue vista por casi 72 millones de personas en todo el mundo.

Esta película llegara a contribuir con los franquicia de Army of Thieves, la cual esta protagonizada por el actor Ludwig Dieter, un joven totalmente experto en abrir cerraduras como los cerrajeros del Masnou.

Este era vital para la trama de Army of the Dead, la cual se espera que sea una comedia romántica dirigida por Matthias Schewighoger, quien le dio vida al propio Ludwig.

Esta aventura se estrenara durante la temporada de otoño del presente año, ya que la cinta esta lista. Tanto Zack Snyder y Matthias Schweighoger compartirá con Nathalie Emmanuel de Game of Thrones, Stuart Martin, Gustavo Khanage, Ruby O. Fee, entre otros artistas.

Según estos actores describen que Army of Thieves será la aventura que todo el mundo querrá ver donde el humor e ingenio de Ludwig Dieter brillará y como ha sido su pasado.

Zack Snyder tiene varios proyectos confirmados, como el anime de Army of the Dead: Lost Vegas, la cual cuenta con los protagonistas de la cinta de zombies durante sus primeras misiones.

En el ejercito de los muertos (Army of the Dead), entre tanta matanza de zombies, algunos de los muertos vivienres scuando les disparan sueltan una especie de chispazo o aparecen con ojos azules.

En esta película existen tres tipos de zombies los nromales, renqueantes, Los Alfa, liderados por Zeus, estos son zombies organizados, e inteligentes. Durante el asalto al casino, cuando disparan a uno de los infectados a la cabeza, su cara sale disparada y se puede notar un cráneo metálico parecido al de Terminator y ojos azules de robot.

Tecnología gubernamental o extraterrestre

 Debido a la fuga de Zeus, el gobierno y borgs de vigilancia en las Vegas con el fin de  monitorear todo lo que ocurre.

Daría mucho sentido al personaje de Coyote, la guía de Ward y su equipo, que conocer gran mayoría de los estructuras de los no muertos, era el ejercito quien transportaba a Zeus, el cual se escapa propaga un virus y creo una nueva sociedad de zombies.

La finalidad de todo esto es que los muertos vivientes sean utilizados comarmas de fuego, este virus guarda relación con los extraterrestes y el área 51, es es probable que los robots sean sean humnas sino algun tipo de creacion Alien.

Es posible que ambas opciones sean correctas y que los robots zombies sean una respuesta del gobierno a la propagacion del virus.

Cada pelicula que Netflix estrena deja una enseñanza a sus espectadores, por lo tanto, no importa cual sea …

Johnny Depp ha sido noticia siempre, pero últimamente, a raíz que demandara al diario Británico The Sun, por haber dicho que era un “golpeador de esposas” en el 2018, ha sido el centro de las noticias.

Desde el año 2016, su esposa, Amber Heard, lo había acusado de violencia, a lo cual Depp siempre se negó a reconocer. 

En abril del 2018, en un artículo, The Sun afirmó que Depp era un “golpeador de esposas”, motivo por el cual Depp demandó al periódico.

Sin embargo, el Juez Nicol, encargado del caso falló a favor del diario, ya que éste había demostrado que lo que aparecía en el artículo era “sustancialmente cierto”, encontrando que, de los 14 presuntos incidentes de violencia doméstica denunciados por su esposa, 12 había ocurrido.

Uno de esos incidentes fue relatado por un vecino, que testificó que había visto vino rodando por las paredes del apartamento, mientras dos cerrajeros cambiaban las cerraduras, evidencia de que Depp había lanzado una botella contra la pared.

Warner Bros.

A raíz de los acontecimientos la empresa Warner Bros. Que actualmente rueda la película Animales Fantásticos, para ser estrenada en el 2022, le ha pedido la renuncia a Johnny Depp de su papel del mago Gellert Grindelwald. Depp ya había actuado en las anteriores películas de la saga de Animales Fantásticos.

Quien será el próximo Grindelwald

Hay actores que podrían ser considerados para el papel.  Increíblemente, hay algunos de ellos que aún no han protagonizado una película de Harry Potter, así que aquí hay algunos que teníamos en mente.

Colin Farrell • Quien protagonizó a Graves en “Animales Fantásticos y dónde encontrarlos”, quien luego resultó ser Grindelwald.  Así que escogerlo a él para interpretar al personaje tendría más sentido.  Algunos fanáticos en línea ya han dicho que les encantaría ver a Farrell regresar. El único problema es que Farrell está filmando «The Batman» también en el Reino Unido, otra propiedad de Warner Bros.

Benedict Cumberbatch • Si hay otro actor con tanta base de fans de culto y atractivo de taquilla como Depp, es Benedict Cumberbatch. Ha interpretado a un villano antes en la segunda película de «Star Trek», y es difícil creer que ya no estuviera en una película de Harry Potter. Pero tampoco está disponible ya que está filmando la próxima película de «Spider-Man» y la próxima «Doctor Strange» consecutivamente.

Tom Hiddleston • Otro británico querido y villano. El asunto es si estará disponible con la serie «Loki» es otra cuestión.

Jamie Campbell Bower • Jamie Campbell Bower puede ser mejor conocido por las películas de «Crepúsculo», pero ya interpretó a un joven Gellert Grindelwald tanto en «Harry Potter y las Reliquias de la Muerte: Parte 1» como en …

Las películas son una buena forma de entretenerse y de conocer de forma dinámica acerca de algunos temas del dia a dia, aunque existen diferentes géneros a veces suele ser difícil seleccionar alguna. 

La mayoría de estas películas estimula nuestra imaginación, ya sea de miedo, aventura o comedia, todos estos géneros nos hacen sentir diferentes tipos de emociones que enriquecen nuestros pensamientos y nuestra vida en general. 

En este apartado te mostraremos algunas recomendaciones de las películas en la que los cerrajeros o diferentes sistemas de seguridad fueron cruciales para el desarrollo de la misma, para los amantes de la cerrajería y diferentes sistemas de seguridad esto puede ser una buena opción. 

Hackers, ningún sistema es seguro

El protagonista conocido con el nombre de Benjamin es un personaje que desde pequeño quería ser un superhéroe, desde los 14 años comienza en el mundo de la programación y esto aumentó su curiosidad por la información y el hackeo de base de datos, es allí cuando el personaje comienza a tener trastornos entre la vida real y el mundo digital. 

De acuerdo a cerrajeros que han trabajado con esta marca de cerraduras, es una película que no solo podía modificar la identidad de las personas en la vida real, también se sentía útil e importante en un área que muy pocos pueden dominar a la perfección, luego durante la trama se une a otro grupo de hackers que le enseñan aun mas de codigos y todo lo que se puede divertir en el ciberespacio. 

Fail Safe. Sin retorno 

Es una película inspirada en hechos reales durante la época de la guerra fría, además toma parte de la famosa novela de Euegene Burdick/Harvey Wheeler y en la película memorable de 1964, donde el actor y productor Gerge Cloone se une a un gran reparto para recrear esta historia. 

Fail Safe fue transmitida por primera vez en el año 2000 en balnco y negro, esto para dar una version mucho mas gramatica y similar a lo que posiblemente er una guerra nuclear, esta pelicula trata sobre una falla en el sistema de seguridad del ordenador del departamento de defensa. 

Por consiguiente, envía códigos de ataque nuclear erróneos a un escuadrón de bombarderos americanos y finalmente estas órdenes son irreversibles, donde el objetivo principal es Moscú y su presidente, aunque muchos de los personajes de la película tratan de impedir una tragedia mundial. 

La red

Es una película protagonizada por Sandra Bullock que interpreta el personaje de Ángela, es una joven programadora que recibe un diskette de un amigo por un favor que ella le había concedido años anteriores, ella lo revisa exhaustivamente y nota que tiene acceso a información importante de los Estados …

Desafortunadamente, muchos de los paisajes que vemos en las películas hoy en día son generados por computadora, pero no hay sustituto para la belleza natural. Así que reunimos algunos de los escenarios de películas más famosos que puedes visitar.

Parque Nacional Snowdonia

Las montañas de Snowdonia fueron el escenario perfecto para ‘King Arthur: Legend of the Sword’, y algunas de las escenas de esta película de Guy Ritchie se rodaron allí.

Desierto de Namibia

La trilogía original de ‘Mad Max’ se filmó en Australia, pero la última entrega presentó muchas escenas que se filmaron en el desierto de Namibia cerca de Swakopmund.

Brujas, Bruselas

Este es fácil. Brujas fue el telón de fondo de ‘In Bruges’. La comedia negra fue filmada en esta hermosa ciudad belga, que cuenta con varios lugares turísticos protegidos por la UNESCO.

Edgartown, Massachusetts

El clásico ‘Tiburón’ de Steven Spielberg se filmó en Edgartown, que actuó como Amity Island. Los ataques de tiburones fueron filmados en la playa Joseph Sylvia.

Playa Indiana, Óregon

Las cuatro películas de la saga ‘Crepúsculo’ se filmaron cerca de esta playa y en otros lugares de Oregon.

Mount Ngauruhoe, Nueva Zelanda

Nueva Zelanda fue el telón de fondo de ‘El señor de los anillos’ y ‘El Hobbit’. Algunos de los decorados siguen intactos y pueden ser visitados por fans.

Viaducto de Glenfinnan, Escocia

¿Quieres viajar a Hogwarts y entrar en el mundo de ‘Harry Potter’? Una de las mejores formas es hacer un viaje por este viaducto que seguramente te recordará las historias del joven mago.

Hotel Sidi Driss, Tunisia

Ubicada en el pueblo de Matmata, esta área fue utilizada como el hogar de Luke Skywalker en ‘Star Wars: A New Hope’.

Ko Phi Phi Lee

En esta isla se rodó una película de ‘La playa’ de Alex Garland, con Leonardo Di Caprio

Observatorio Griffith Park, Los Ángeles

‘La La Land’ se filmó en todo Los Ángeles, pero la famosa escena de baile se filmó en Mount Hollywood en Griffith Park

El Desierto de Tabernas, España

El clásico de Clint Eastwood ‘El bueno, el feo y el malo’ se filmó en este desierto andaluz. Puede ver algunos de los lugares donde se filmaron peleas y persecuciones.

Glencoe, Escocia

Glencoe se utilizó para escenas en ‘Skyfall’, la película número 23 de la franquicia de James Bond.

Montauk, Estado de Nueva York

‘Eternal Sunshine of the Spotless Mind’, con Jim Carrey y Kate Winslet, presenta varias escenas filmadas aquí.

Valle de la Luna, Chile

‘Lawrence de Arabia’ contó con varias escenas rodadas en el famoso Valle de la Luna. Este impresionante valle rojo tiene huellas de antiguos habitantes esculpidas en las rocas.

Kauai, Hawaii

Aquí se rodaron muchas escenas de ‘Jurrasic Park’, …

Pinocho, un clásico con el cual muchos adultos del momento, lograron disfrutar y compartir valiosos momentos en familia. Pero, Guillermo Del Toro, desde hace algunos años, ha tenido el interés de realizar un remake de Pinocho, y al fin el proyecto está casi listo para compartir.

Esta película no se lanzará hasta el 2021 en Netflix, aunque viene dando vida desde el 2011, se sigue la espera. Su filmación fue en Porttland – Oregon, es un gran proyecto y requiere de mucho tiempo, pero para el próximo año podrás disfrutar éste remake.

Clásico Pinocho en la versión Del Toro

La versión del clásico Pinocho será dirigida por el cineasta mexicano Guillermo Del Toro, en esta película Pinocho es un alma demasiado inocente, su padre es muy indiferente, por lo que él toma la decisión de embarcarse en un viaje que le da una profunda comprensión de su padre y del mundo real.

Del Toro tiene planeado establecer la trama por la década de 1930 en Italia, un periodo en el que destacaba el fascismo y Benito Musolini tenía un rotundo control opresivo sobre el país, por lo que vale mencionar que no será una película para toda la familia, debido a que será una parábola política, según lo expresado por Del Toro.

Esta película tendrá como protagonista a la reconocida marioneta Pinocho, este proyecto encontró un hogar en Netflix, y será compartida para el año 2021.

Función de Pepito Grillo

Pepito Grillo es un personaje en la película de Pinocho, quien hace el papel de la conciencia de la marioneta, en la versión de Guillermo Del Toro, la voz de éste simpático personaje será de parte de Ewan McGregor.

Este grillo no es un grillo cualquiera, su vestidura es un saco color negro y lleva una camisa de color marrón claro, usa un sombrero azul, lleva un paragua y unos guantes blancos, que le otorga un toque de distinción.

Su idea es siempre llevarlo por un buen camino, orientar a la marioneta como el cerrajero te orienta para mejorar tu seguridad, pero Pinocho siempre reniega de sus enseñanzas, por eso se enoja y se siente inseguro, a pesar de que es una gran estrella.

Toma la decisión de abandonarlo porque era mucha la presión, sin embargo Pepito Grillo decide seguir y guiarlo, en especial en esas difíciles decisiones que Pinocho debe tomar en muchas ocasiones.

Ewan McGregor

Es actor británico, hijo del profesor James McGregor y la maestra Carol McGregor, tiene un hermano que se llama Colin, fue apasionado al teatro y al cine.

Como muchos otros artistas famosos, abandonó sus estudios y se incorporó al Perth Repertory Theatre escocés, más adelante estudió interpretación en la Guildall Schlool …

Llega otro mes, y como de costumbre Netflix trae una variedad de estrenos y novedades que se actualiza diariamente, y es lo que la mayoría esperan, que lleguen las nuevas temporadas de nuestras series favoritas que nos engancharan al sofá.

Películas originales de Netflix, como de otras cadenas que se unen a su catálogo en este mes de estreno, además de las últimas temporadas de las series más aplaudidas, también las últimas novedades en el mes de marzo, asegurando algo interesante que mirar.

El Hoyo

Es una de las grandes sorpresas del cine español de los últimos años, consiste en dos personas por nivel, en tensión, un número desconocido y vertiginoso niveles, en una plataforma con comida que deben consumir todos ellos de forma equitativa.

¿Eres de los que se detienen a pensar demasiado cuando estas en lo alto? ¿O de los que tienen ganas y fuerzas cuando están abajo? Si lo descifras muy tarde no sobrevivirás en el Hoyo, no te pierdas su estreno para que saques tus propias conclusiones.

Ultras

Es una película italiana que narra la historia de Sandro, jefe de una de las peñas más radicales del Nápoles, donde es vetado negando el acceso al estadio para ver al equipo de su vida.

Esta situación lo hace recapacitar sobre el destino, los amigos y las cosas importantes de la vida, producción dirigida por Francisco Lettieri.

Hogar

Los actores Javier Gutiérrez y Mario Casas dirigidos por Alex y David Pastor cuentan la historia de Javier Muñoz, un exitoso ejecutivo publicitario, que después de tener un año de paro y debe abandonar el piso en el que vivía con su familia.

Es en ese momento que descubre que aún tiene un juego de llaves de su antigua casa y comienza a espiar a una joven pareja que vive allí, porque no contrataron un servicio de un cerrajero para hacer el cambio de cerraduras.

Y se fue infiltrando en la vida de los nuevos propietarios para recuperar la vida que había perdido.

Spenser Confidential

En una colaboración entre el actor Mark Wahlberg y el director Peter Berg con una de las más grandes historias del cine de Netflix en 2020.

Cuenta la historia de un antiguo policía que acaba de salir de prisión y se prepara para dejar Boston, pero su antiguo entrenador de boxeo lo convence para que le ayudara con un prometedor novato.

Chicas perdidas

Una adaptación de la novela de Robert Kolker que trata de una mujer que decide entrar a la acción cuando su hija desaparece y la policía no ayuda con eficiencia su búsqueda.

Todo esto terminará destapando una trama de trabajadoras sexuales que fueron asesinadas brutalmente.

Dirigida por Liz Garbus incluyendo en …

Disfrutar una tarde de cine es todo un placer, en especial si lo compartes con tus amistades o familiares queridos, aparte de que es una actividad que te hará salir de la rutina y pasar un buen rato.

Aunque tienes la opción de disfrutar algunas películas en tu hogar, es imposible negar que ir al cine es una experiencia por completo diferente.

Y si las condiciones de la sala de cine son de las mejores, entonces tendrás una experiencia de alto nivel, como si fueras parte de la película.

Durante el mes de marzo se estrenarán muchas películas, a continuación encontrarás una breve lista de opciones, espero ellas llene tus expectativas.

Frida: Viva la vida

Consiste en un documental que se estrenará el 8 de marzo, con una duración de 90 minutos, y está dedicado a la artista mexicana Frida Kalho, quien destaca por tener una corona de flores y sus cejas pobladas. Este documental ha sido dirigido por Giovanni Troilo.

La vida de Frida no fue sencilla, de hecho en esta obra se da a conocer las dos fases de esta extraordinaria mujer, tanto como símbolo de su país, y también una mujer que le tocó luchar contra su propia fragilidad y sufrimiento.

Frida es una reconocida artista, pero desarrolló su don creativo luego de un grave accidente de autobús, en el cual se fracturó la columna. Sufrió grandes dolores, sin embargo los soportó para dar origen a grandes obras que la han inmortalizado.

Sus obras aunque son el resultado de su dolor, no expresan tristeza ni resentimiento, al contrario, se consideran “un canto a la vida”.

Mulán

Pertenece a los géneros de aventura y remake, dirigida por Niki Caro, y será estrenada el 27 de marzo.

Como esperas, es la adaptación de la historia de la guerrera Hua Mulan, la cual fue presentada originalmente por Disney en su versión animada en el año 1998.

Sin embargo, se esperan algunas sorpresas en el desarrollo de la trama, a tal punto que algunas escenas han sido la causa de ser clasificada como PG-13, es decir, apta para niños con una edad mínima de 13 años.

Uno de esos cambios que no se esperaban, ha sido la sustitución del simpático dragón Mushu, por un Ave Fénix, a diferencia del cambio de cerraduras que hace el cerrajero cuando lo contratas.

Pero la esencia de la película animada original se mantiene, y es que Mulán es una guerrera que se vale por sí misma, y no necesitó ser salvada por un príncipe.

Entre su reparto se encuentran figuras destacadas, como Yifei Liu, Pei-Pei Cheng, Jet Li, Donnie Yen, entre muchos otros.

Divino Amor

Para los amantes del drama, encontrarán en Divino Amor …

No cabe duda que el Padrino es tal vez, la mejor película de la historia del cine y un muy formidable referente a la cinematografía por excelencia. Sin importar el paso de los años este filme y su secuela han cautivado a millones de fans que hasta nuestros días sigue siendo muy apreciada por el público.

Desde su fotografía, dirección, personajes, guion y banda sonora, el Padrino se lleva un diez sobre diez en cada aspecto artístico, pero no solo a nivel crítico es destacada, sino que también ha poseído un muy exitoso marketing. Una joya que ha sido el cerrajero forjador de una nueva era en la industria.

La era de oro del cine

La década de 1970 es sin lugar a dudas la auténtica edad de oro del cine, de allí salieron grandes clásicos exitosos tanto crítica como económicamente. Pero en este caso hablaremos específicamente del Padrino y su secuela considerada también “la mejor secuela de toda la historia”.

Esta historia sigue la vida de Vito Corleone al principio, pero luego nos situamos en la carne de Michael Corleone dirigiendo a la familia con brazo de hierro y cálculo frío, enfrentándose a enemigos cada vez más poderosos y traiciones incluso dentro de la propia familia.

La cinta de Francis Ford Coppola y Mari Buzo ha sido brillantemente retratada en torno a temáticas sensibles como el dinero, el poder, la moral, familia, traumas, violencia y la ambición que pueden convertirse en fuertes exponentes de un ser humano cada vez más decadente en la medida en que este se sumerge en sus impulsos y deseos.

El arquetipo del cine criminal

Todas las películas posteriores al lanzamiento de este filme han sido y son deudoras de esta obra maestra. Porque esta producción sentó las bases del cine de gánster y mafia que incluso influyó en series renombradas como los Casablanca.

O en otras películas de culto como Scarface, dejando una huella indeleble en la historia. Además de consagrar la carrera de grandes exponentes de la interpretación como Al Pacino, Diane Keaton, James Caan y Robert Duvall que han dejado su propio legado artístico.

La figura del gánster calculador, despiadado y “familiar” se cierne como un nuevo arquetipo de personaje en el cine, y es uno muy poderoso cuyo origen está en la misma literatura de Mario Buzo.

Lo mismo ocurre como una crítica al poder, la violencia y el crimen. En un viaje a través de cada personaje, pero más ricamente proporcionado por medio de Michael Corleone que tarde o temprano tuvo que ver las consecuencias de sus acciones.

Aunque su tercera entrega no sea considerada de la misma calidad que las otras dos anteriores aún conserva el brillo …

Las películas de ciencia ficción son a menudo especulativas por naturaleza e incluyen elementos clave de apoyo de la ciencia y tecnología. Sin embargo, la mayoría de las veces, se utiliza la ciencia en el género cinematográfico puede ser considerada como seudociencia, dependiendo principalmente de una atmósfera y fantasía artística cuasicientífica más que en hechos y teorías científicas convencionales. Las películas de ciencia ficción en determinadas circunstancias se han vuelto realidad, en algunos aspectos, como los implantes de apéndices . en el caso del hombre biónico, el cual es  una realidad

Dentro del género de ciencia ficción, existen una categoría que son las películas donde ocurren catástrofes de proporciones épicas. Generalmente estas películas aprovechan el tema para llamar a conciencia al espectador sobre un peligro latente que puede generar una catástrofe inminente.

Subdivisiones del cine de catástrofes.

Invasión alienígena: donde extraterrestres hostiles llegan e intentan suplantar a la humanidad. Los extraterrestres pueden tener una fuerza abrumadora o ser aparentemente inofensivos. Algunas películas sobre este tema son las adaptaciones de La guerra de los mundos (1953) o los  remakes de Invasion of the Body Snatchers (1956).

Guerra nuclear: generalmente en forma de relato post-apocalítpico o distopía. Algunos ejemplos pueden ser Dr. Strangelove (1964), Panic in Year Zero! (1962), El planeta de los simios (1968), A Boy and His Dog (1975), Mad Max (1979) y The Terminator (1984).

Catástrofes por pandemia: son enfermedades que se generalizan en el planeta, poniendo en peligro la sobrevivencia de la raza humana. Este tema se ha tratado en películas como The Andromeda Strain (1971), El último hombre vivo (1971), Doce monos (1995), 28 Days Later (2002), 28 Weeks Later (2007), Children of men (2006) o Soy leyenda (2007).

La humanidad suplantada por tecnología: generalmente en forma de una computadora todopoderosa, robots o cyborgs avanzados o seres humanos o animales alterados genéticamente. Algunas películas de esta categoría son Colossus: el proyecto prohibido (1970), Blade Runner (1982), The Matrix (1999) y Yo, Robot (2004).

PELÍCULAS DE MONSTRUOS

Dentro de las películas de ciencia ficción las de monstruos tienen una larga trayectoria, los ataques de estos monstruos. Se diferencia de otras películas similares de los géneros de terror y fantasía en que las películas de ciencia ficción dependen de una explicación aparentemente científica de la existencia del monstruo, en lugar de una razón mágica o sobrenatural. A menudo, el monstruo es creado, despertado o evoluciona debido a las maquinaciones de un científico loco, un accidente nuclear o un experimento científico que se tuerce. Algunos ejemplos de este tipo de películas son The Beast from 20,000 Fathoms (1953), algunas películas de Godzilla y Parque Jurásico (1993).

Películas de alienígenas

El concepto de vida, en especial de vida inteligente, que tiene …

Es muy importante considerar el hecho de que el cine es todo un arte, pero no se trata solo del argumento de una película, tampoco de sus actores, sino que hay cosas que aunque muchas veces no se consideren hacen posible la magia, como es el caso de maquillaje y vestuario.

Y es que en muchas películas lo que hace que el público se crea la historia es el cómo lucen los personajes, así como van vestidos, lo cual es importante no solo en las películas que tienen una fecha actual, sino también en las que se graba en épocas pasadas o del futuro.

 

Se debe cuidar muy bien

En una película es muy importante decidir quienes estarna a cargo del vestuario y del maquillaje, y es que los productores aben muy bien que se trata de un hecho que puede hacer que una película tenga éxito o no.

De hecho es tan importante el maquillaje y el vestuario en una película, que en los premios más importantes del cine, como los Oscar, se toma en cuenta este trabajo, y es que se trata de un trabajo profesional, como es el trabajo de los cerrajeros el born, que trabajan para que la seguridad pueda ser efectiva.

Hoy en día en las películas buscan a los mejores maquillistas y vestuaristas, a los que tengan la mejor experiencia, del mismo modo se hace cuando buscas cerrajeros para que trabajen con la seguridad de tus bienes.

 

Una importante contribución

En una película todo debe encajar muy bien, es por ello que se deben cuidar todos los detalles, y es que una película puede ser muy buena, e todo aspecto, pero si el vestuario de los actores no luce real, esto le resta credibilidad a la película, porque se concentraran en ello.

Lo mismo pasa con el maquillaje, es importante que este pase a formar parte de la película, como un todo, y no que sobresalga, como algo que llegue a encandilar y que no pueda hacer ver los otros elementos artísticos en una película.

Por ello es que la contribución del maquillaje y del vestuario, es absolutamente imprescindible, y debe ser esta profesional y que se adecue a las necesidades del director, que todo tenga armonía, el maquillaje y el vestuario con todo lo que se quiere transmitir en la película.

 

Es un verdadero arte

Hacer una película es todo un arte, y eso lo tenemos claro, por ello quienes trabajan con el maquillaje y el vestuario de una película, lo deben tener bien claro, porque no se trata de maquillar y vestir por hacerlo, se trata de todo un análisis que se hace, para ver cuál es …